要变

眼前画风已看惯，大同小异一大片；

我想变变换个样，试图几幅君正腕。

近几年来我一直想着将以往的牡丹画风格变一变，这是我心中追求的梦。然而怎样变，往哪里变，变成什么样子，这个课题使我头疼，认为太难。变不是天方夜谭异想开天，随便胡抹乱涂，而是有道有法。我认为变法就是在你原有的画法上进行变化，变出特色，变出新风格，变出神韵来，越变越美。也不是一味死跟着别人屁股后去临摹或画别人的东西，要有所创新。白石老人告诫我们：“学我者生，似我者死。”

要想变就要找出路，出路在哪里。齐白石就是古往今来伟大的变革者，是我们学习的典范。从白石老人艺术人生看，他在“衰年变法”之前，诗书画印已经有了很高的艺术造诣，而且阅历丰富，为以后变法奠定了深厚而坚实的艺术基础。齐白石五十七岁时，在北京陈师曾大力支持下“衰年变化”。十年（1920-1929）闭门，潜心研究，艰辛探索。主张艺术“妙在似与不是之间”，绘画师法徐渭，朱耷，石涛，吴昌硕等，形成独特的大写意国画风格，开创红花黑叶一派。人民网鲁直“朴素的变法”一文中是这样评论白石老人“衰年变法”的：“这里所讲他的衰年变法，其实就是用八大的简练，单纯的笔法去画吴昌硕的东西。将八大冷逸的意境转变为吴昌硕积极有生气的文人意境，运用了大量的色彩，吸收民间的单纯，对比的强烈，强化吴昌硕较文人气的意境，画面上更多了一份质朴和厚重”。

白石老人“衰年变法”，敢于大破大立，脱胎换骨，达到外师造化，中得心源，惊世骇俗的自由境界。他“衰年变法”为我们提供了成功而宝贵的经验。

得到了白石老人“衰年变法”的经验，然而真正落笔并非易事。具体到一幅牡丹画的创作，花头用什么方法来表现，画什么造型，采取什么颜色。叶子画法的变化，叶组及组与组结构的变化。枝干的画法及穿插，枝干线条的处理。整幅画面的布局及题款都要慎重考虑，认真的琢磨。

不易

白石变法为典范，我学老人想变变；

苦思冥想找出路，真正落笔实在难。

我试着将平时积累几种勾、点、顿花头画法，或彩或墨（焦、浓、淡）。叶子用墨焦、浓、淡，以重为主，并改变已往用笔的方向，力争叶子飘逸与空灵。枝干采用焦墨，采取中锋和侧锋、顺锋与逆锋并用，有顿有挫，或实或虚，以书入画。在线条运用上要下功夫，学习黄庭坚长枪大戟书体的夸张笔法、取法魏碑雄强古拙的线条。还将书法中的屋漏痕、折钗股、坼壁路、锥画沙等笔法的意象转化为意念，渗化在所用的线条之中，增强线条的力度，来表现枝干的挺拔，老辣苍劲的内在质感。来表现出刚直不阿，铁骨铮铮一种大气节精神。再者采用一纸一花为主，不管三尺、四尺，四尺长条基本是一个花头，整幅画看起来花少而不空，追求画面神采飞扬，出神入化的一种境界。题款采用古诗，还自编一些打油诗，用行草书根据画面而写，向文人画靠拢，以求画面的清新。我认为一幅作品画的再好，但题款的字写不好，不是一幅好作品。为使字写的像样，再上一个台阶，一直坚持临摹书法碑帖，以王羲之、兰亭序、米芾书体为主，来提高自己的书法水平。

在这几年间为改变自己的画风，查阅了不少古今大家的书画方面的资料，以及在网上搜索，也学前人青藤、八大、石涛、吴昌硕及扬州八怪等，特别学习齐白石，当今学习孙其峰、于希宁、潘公凯、江文湛等书画名家，从中吸取艺术养分。

在我改变画风以及我学画、画画及整个人生中，得到最大关怀，最大支持者就是我的胞兄，我的恩师屈柳庵，他为人宽厚，教我做人，教我作画，情深意重，恩重于山。胞兄的笔下牡丹画雍容华贵，四次被国务院特邀作画。对水墨牡丹画，长达五十余载的探索与研究，可为当今一流，他是洛阳牡丹画开山鼻祖重要人物代表之一，具有大家风范。做两首小诗赞胞兄。

其一  柳庵大成

身居破窑家贫寒，勤于四时苦钻研；

年复一年成正果，紫光阁里封王冠。

其二  柳庵墨牡丹

清淡写花露水纹，玉洁冰清墨痕新；

五色英姿存高韵，水墨淋漓蕴风神。

我每走一步都得于兄长教诲，每取一点成就都与他密不可分，为我排忧解难，他是我心中依靠的大山。在我心中铭刻“得能莫忘，知恩图报”。我将报恩于胞兄，报恩于我受益之人，报恩与社会。

追梦路上

年届七旬不示弱，心有追梦莫懒惰；

趁着日落往前赶，一路春风一路歌。